【读唐】047||李白⑦豪放不羁中，一样有清新脱俗的绮情丽境
李白是一个来自民间的诗人，他更懂得草民的处境。他的眼光并不是一直指向高高的庙堂，他的人文情结和人文关怀又展现出李白现实的一面。
他能够为一位纪姓民间酿酒师的病故而放声大哭，并用诗的形式记录下来。
纪叟黄泉里，还应酿老春。
夜台无李白，沽酒与何人？
——《哭宣城善酿纪叟》
这个酿酒的老人真是有幸，竟让一位大诗人如此地赞美与依赖。我们仿佛看到，伤痛中的李白一直为他的辞世喃喃自语的形象。他不止为老人的离去而哭，他更担心纪叟到了阴间的命运——酿出的酒是否卖得出去。一个是民间的酿酒高手，一个是嗜酒如命的大诗人，两人能相遇相知，堪称绝配。
再看这首《宿五松山下荀媪家》：
我宿五松下，寂寥无所欢。
田家秋作苦，邻女夜舂寒。
跪进雕胡饭，月光明素盘。
令人惭漂母，三谢不能餐。
面对一个在贫困中挣扎的老妪，李白“令人惭漂母，三谢不能餐”。“漂母”这个典故出自《史记·淮阴侯列传》：韩信年轻时很穷困，在淮阴城下钓鱼，一个正在漂洗丝絮的老妈妈见他饥饿，便拿饭给他吃。后来，韩信被封为楚王，送漂母千金以表示感谢。荀媪待人诚恳如漂母，李白借来言自己既过意不去，又无从报答，更感到受之有愧。他再三推辞，再三致谢，实在不忍心享用她的这一顿“美餐”。
高傲的李白，不肯“摧眉折腰事权贵”，常常“一醉累月轻王侯”，面对一个普通的山村老妪却是如此谦恭，如此诚挚。可见，李白并不是一味的高调行事，并不像有的人说的那样缺乏“人情味”。他的“惭”色是坦诚的，他的致“谢”发自内心。
再看《丁都护歌》，李白的布衣情结与人文胸怀更是坦露无遗：
云阳上征去，两岸饶商贾。
吴牛喘月时，拖船一何苦。
水浊不可饮，壶浆半成土。
一唱都护歌，心摧泪如雨。
万人凿磐石，无由达江浒。
君看石芒砀，掩泪悲千古。
拖船的工人，逆运河而行。河水浅，河水浑；一壶水，半壶泥。天气热，行船沉；水牛见了月，误作炎炎日；热即如此烈，口渴不能饮。“拖船一何苦”，诗人愤而呼。
都护歌，多凄婉；纤夫们，唱起来；曲悲人更哀，怎不叫诗人疾泪倾作雨？他们内心苦楚，难以言喻，唯以民歌泻痛苦。
可是，成千上万的劳工采来的石料，又多又大又笨重，什么时候才能运到目的地，什么时候才能苦到头？禁不住，掩面难挡千秋泪，谁解其中苦？
李白能解得其中苦，因而化作血泪之诗，为他们代言，字字句句都是船工纤夫们对最高统治者愤怒的呐喊，无情的控诉。
就大多数人而言，人们大多只会去注目楼台庙宇的金碧辉煌，巍峨壮丽，雄绝古今，而极少去关心修筑过程的艰辛，极少去关心沉重墙基下压着多少人的生命，极少去关心因此而残损了多少个本不殷实幸福的家庭。要知道“兴，百姓苦”，亦同样适用于这些浩大的“形象工程”。它们的繁荣富丽，它们的笑古傲今，正是用无数纳税者的骨肉铸成。在那个完全靠出卖人力的时代，老百姓的付出是难以测算的。
在苦难中挣扎的船工，令诗人不由得“心摧泪如雨”，“掩泪悲千古”，不得不低下他孤傲佯狂的头颅，不得不放弃他恣肆汪洋、高亢雄强的诗风，作一次贴近现实、走进苦难、体味伤痛的诗歌之旅。这里没有浪漫，没有豪迈，有的全是深深沉沉的悲愤与痛苦。船工的悲惨生活，成就了浪漫主义诗人的现实主义名篇。
西上莲花山，迢迢见明星。
素手把芙蓉，虚步蹑太清。
霓裳曳广带，飘拂升天行。
邀我登云台，高揖卫叔卿。
恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。
俯视洛阳川，茫茫走胡兵。
流血涂野草，豺狼尽冠缨。
这是一首游仙诗，李白在天上穿行，他没有享受到临空飞翔的快乐，他一直在俯瞰这人间的炼狱：叛军戈矛森森，密集如蚁；百姓奔走呼号，妻离子散；叛军东追西戮，腐尸满洛川；百姓身首异处，鲜血染红了遍野的蓬蒿；叛军的首领加冠进爵，百姓的冤魂仍在无助地飞窜！
李白在想象的仙界飘翔，在现实的炼狱熬煎！他的心一刻也没有离开苦难中的人民，危亡中的国家！“流血涂野草，豺狼尽冠缨”，这便是诗人剖肝沥胆之心的明鉴！
杜甫是用一幅幅工笔画，为我们展示细节的真实；李白则用浪漫主义的椽笔，情神贯注，大开大阖，一气挥之，遂成撼人心魄的宏大图景，直抵鞭挞严酷现实的主题。
李白读人间冷暖、世间炎凉的同时，还读山河，读人情。
刘禹锡说：“山不在高，有仙则名。”此中之“仙”虽不是指诗仙李白，但现实是，自李白走过、咏过后的那些名山大川，很多都因诗仙之诗而名播后世：天姥山、天门山、敬亭山、庐山、蜀道、宣城、秋浦……这些响亮的名字为世人知晓、传播、倾慕，很大程度上应归功于诗仙的传世之诗，至今还令人心向往之。
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
这是李白的《独坐敬亭山》，别有旨意。
敬亭山，坐落在著名的宣城。“烟市风帆，极目如画。”南齐诗人谢脁在此任太守时，曾写下了大量的诗篇。如此山水形胜之地，人杰地灵之域，李白神仪已久。
这年高秋时节，诗人终于如愿登临。鸟也去了，喧嚣落定；云也去了，长空如洗。独留下诗人自己，极目长天，貌闲神怡；独对空山，两者相宜。一切物华风光，都已凋尽，都已被诗人的目光一一地滤去。敬亭山才是李白真正的知已，彼此无言地相守，默默地眷顾，会心地交流，物我合一。
诗人以山为友，获得了暂时的解脱，但仍羁困于逆境；同时又获得了短暂的惬意，但仍无法摆脱失意的悲愁，孤旅的寂寞。
敬亭山不是超然于物外世外的净地，诗人也必将在世俗的波峰浪谷间颠沛流离，不断地去追寻理想的胜境。敬亭山被后人誉为诗山，肯定与诗人的此次独坐有关。
这是一首写景诗，却又诗中无景，两眼皆空。
这是一首抒情诗，但诗意冲淡，似情远味浅，却又余香不绝，牵人心神。
敬亭山，静穆兀立；年迈的诗人，独坐孤寂。两相神仪，酷似一对神交已久的故人。不用言语，不用媒体，彼此心领神会，貌闲意怡。
敬亭山，是天涯羁旅浪迹天涯的驿站，心灵偶憩的寓所。诗人孤苦劳顿的心，在这里栖息，得到了暂时的抚慰。
山的永恒人所共知，朝代的更替，人世的盛衰，在诗人眼里，都如飞鸟或者浮云。辛弃疾说：“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。”李白走进了青山的内心，才有了“相看两不厌”的神悟与默契。
自然美景需要我们变一个角度去欣赏，事物的奥妙需要我们变一种思维方式去探寻，求解的过程就是生命运行的乐趣，就是生活的真味。脱了桎梏，扔了镣铐，远离凡尘的李白，在自然之景中，心灵与情志任由驰骋。难怪李白笔下的《望庐山瀑布》《庐山谣寄卢侍御虚舟》《蜀道难》以及《秋浦歌》等众多优秀篇什，那里的山水，经独具慧眼的诗人妙笔一挥，为山水点睛，为自然添灵。那些被诗化了的灵山秀水，因此神采焕然，诗意勃发，成为我们今天趋之若鹜的绝佳理由。
山水用精魂滋养诗人，心灵在这里得到了安顿，使人获得了慰藉、启示，有了韬光养晦、东山再起的智能储备。
李白的山水诗有别于王维、孟浩然。李白笔下的山水诗呈现出了自然足够雄强的气势，展现了诗人足够宽阔的胸襟。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，“天门中断楚江开，碧水东流至此回”，“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山”……壮观壮景壮怀，山河的壮美、自然的伟力、诗歌的气韵无不令人心旷神怡，倍长精神。
人性之美在李白的诗句里同样得到了华丽地呈现，《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《赠汪伦》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》等一大批诗章，精彩地书写了人与人之间的真挚友谊。
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
这是他的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，面对他的崇敬者，面对浩阔的长江，面对烟花迷蒙的江南，李白情何以堪。
黄鹤名楼，群贤雅集，英才荟萃。加之“烟花三月”，风和日丽，“故人”相聚，正该把酒赋诗，共叙情谊。浪拍风薰的江岸，巍峨如矗的黄鹤楼头，两人醉眼朦胧，满眼繁花如烟，正该风神飘洒，快哉惬意。诗情画意，景美情浓，又如化不开的漫天烟云，正该飞杯流觞，唱和应对。这一切是如此的短暂，老朋友真不够意思，偏要“西辞”而去，去到那更加繁华绮丽的人间天堂。分离，已成事实。
天地之间，大江横流。浩渺碧空之下，一叶白帆，乘风而去。诗人兀自久伫江岸，极目天际，一任大江奔流，波飞浪驰，浩阔水天，浑然一体。悠悠的别情，一如眼前的东流之水，昼夜如斯。这不正是“故人”间依依的别情、笃厚的情谊？肺腑情愫，吐之不尽；述诸笔端，言尽意远。惟其如此，才成就了这首送别诗中的千古名句。
对前辈的仰望与尊重，是一个晚辈诗人应持的态度。李白因此还写过一首《赠孟浩然》，表达对孟前辈的高山仰止之情。李白之于孟浩然，杜甫之于李白，气脉相传，星火相续，照亮了文明的天空。
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
前一首是诗人之间的友谊，这首耳熟能详的《赠汪伦》写的是他与平头百姓的交往，李白竟也写得如此“煽情”。
潭水苍苍，凝成一汪清澈亮净的深情。桃花灿灿，笑成两岸火热浓酽的诗意。
一千多年前的那一个春天的早晨，一叶行舟缆绳轻解，辞岸启程。行行迟行行，划破了满潭如春的梦境。
而缆绳的那一头，分明就系着汪伦的歌声。行舟牵着歌声上路，或者滑进一川烟雨，送者与行者的心情都被歌声打湿；或者驶入一江艳阳，送者与行者的视野一派明朗。
行舟迟迟，不胜岸上送者紧紧相随相伴的踏歌依依。歌声琅琅，在春水荡漾、桃花列岸的画图中渲染出一种如诗的意境。潭水不枯，桃花不谢，歌声不绝，一直延续着这个动人故事的精彩章节……在烟雨中朦胧着凄美，在艳阳下亮丽着生辉！
千年以后，一不留神，我们便溺入桃花潭清亮的潭水，在汪伦的余音中，看两岸的桃花，嫣嫣然然地绣成灿烂的风景。我们，则在诗意弥漫的画中穿行！
这是一份纯真而珍贵的友谊，当我们这些自恃什么也不缺少的现代人，在某一个时刻突然醒悟：其实，自己还缺少的，就是这一份没有粉饰、没有功利的情谊，缺少的就是这一份比黄金都还要金贵的真情！
而《长干行》、《子夜吴歌》、《乌夜啼》、《春思》等篇章，使他成了唐代怨妇倾吐心声的代言人。
妾发初覆额，折花门前剧。郎骑竹马来，绕床弄青梅。
同居长干里，两小无嫌猜。十四为君妇，羞颜未尝开。
低头向暗壁，千唤不一回。十五始展眉，愿同尘与灰。
常存抱柱信，岂上望夫台。十六君远行，瞿塘滟滪堆。
五月不可触，猿声天上哀。门前迟行迹，一一生绿苔。
苔深不能扫，落叶秋风早。八月胡蝶黄，双飞西园草。
感此伤妾心，坐愁红颜老。早晚下三巴，预将书报家。
相迎不道远，直至长风沙。
——《长干行》
青梅竹马，两小无猜，多么美好的童年。天真烂漫，逗乐嬉戏，无拘无束，毫无禁忌，又是多么地令人惊羡。十四岁，青春萌动，稍不更事，就懵懵懂懂、稀里糊涂地与你成了婚。想当年，赧色未开，娇羞覆面，不敢面对这一切，又特别是你。只得低头向隅，任你千呼万唤，也不回头一看。新婚的羞涩，怎不令人顿生爱怜？
待到十五岁时，青春的花朵因爱情而开，生命的激情因爱情而绽，已初尝鱼水之欢，初晓燕尔之乐。于是，年轻的心里，常生出很多美好的愿望。“愿得一心人，白头不相离！”情愿耳鬓厮磨长相守，同赴黄泉，共化尘埃。就是从来也没有想到会生别离，长相思，苦盼归；会此时相思，彼时闲愁，看着年华似水流。
更加之，你所经之途，峡高水急，险滩重重，生死难卜；猿猱哀号，更让人生悲含愁结怨恨！怎不让人揪心？
时间一天天地过去，你临行时踩出的那些脚印，长满青苔，我欲除难除。好在，我的心泉还在汩汩的流淌，我的心路还芳草无际满天涯。看着这纷飞的落叶，又是一年虚度；蝴蝶变黄，到老时犹能双飞双栖，更添烦忧。无可奈何，眼睁睁瞅着芳华逐时光而去。
“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮！”还没等到别人替你担心的时候，你就独自忧愁了。这是一个共性，命运不单单与你过意不去。
“相迎不道远，直至长风沙。”商妇的真情告白，其诚可以撼天，其切可以动地！与《上邪》中的那位“我欲与君相知，长命无绝衰”的痴情女子相比，难分彼此。一个以誓明志，一个愿以行达意。不辞千里远，径去迎夫婿。情深意更笃，情切意尤炽！
从六朝故都到长风沙到底有多远，已不重要，但对于诗中的怨妇来说，则是一段通向幸福、享受爱情的距离。只有经过她的亲自丈量，才知道生命的长度，爱情的深度，以及幸福的广度！今天的那些速配速散者，难道不应该在灵魂的深处自我拷问？
历史同样是李白关照的主体。明丽的山水使人赏心悦目，不是每一个人都会被山水完全俘虏。敏感的诗人都善于穿越，伤感的诗人都难以抵御悲辛往事的袭击。一幕幕历史的风烟，一页页沧桑的记忆，都逃不过诗人的眼睛。李白这首《越中览古》道出了他藏不住的内心：
越王勾践破吴归，义士还家尽锦衣。
宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
世事的沧桑被诗人一语道尽，繁华凋尽，任由凋敝与颓废疯狂地占领，肆意地横行。
吴越争霸，不只是几个枭雄的斗争。有人得利，就一定有人沦为牺牲品。东风压倒西风，西风又卷土重来。不管谁占了上风，都会有一大批人饮恨含悲，都潜藏着又一波更大的杀戮。
不只是“义士还家尽锦衣”，他们还掠得了如花的美女，还戕灭了百姓的安宁。
恣肆的快意里有无尽的悲戚，豪迈的凯歌中有难以愈合的伤痕。好在，热闹的过往灰飞烟灭，留下一片荒芜，只待后人追忆。可是，谁又能保证，眼前的平静不被另一番争霸葬送，不被另一场血腥荡尽！
写历史，还不是为了说给当政者听，以史为鉴、以古喻今才是实质。
李白的豪情难以掩饰，即使刚刚才摆脱流放之苦：
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
久遭流放苦，忽得返自然。李白正赶往流放的蛮荒之地夜郎，突遇赦，欣喜若狂，即下江陵，得他平生最快意的诗《早发白帝城》，记述他旅途的浪漫历程。
白帝城纵然仙境般令人留恋，也敌不过他遇赦欲归的渴盼。即使有哀猿的啼唤，万重青山的挽留，激流险滩的阻拦，也挡不住他轻舟的行进。壮丽的景色倏忽而过，“万重”青山擦身而去，待诗人一回头，白帝城已被抛在脑后的千里之外了。所以，即便远隔千里，犹能朝发夕至，暮宿江陵。
这更是一次意念的旅行，神思的飞掠，心灵的穿越。只有李白这样的仙人才可以如此快意地抵达。白帝城超越彩云的高度，给足了顺流直下的水势。加之“轻舟”简从，千里之遥，朝夕即达，就不是诗人的主观臆想了。两岸的猿声是进行曲，两岸的青山是过眼的画屏。脱笼之鹄，离弦之箭，就一晃而“过”，一日而“还”了！
苦难抛在了白帝城，艰辛丢进了逝水，笼罩于心的阴霾瞬间消散，积郁于怀的愤懑倾吐净尽，重获自由的心情真的不赖！诗人回归自然之心，重获自由之情，追求理想之怀，在这里得到了最畅快的释放，最形象的演绎，最生动的诠释。
“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”双子星都有过同样的惊喜，同样的经历。只是，一个束缚尽去，如脱笼之鹄，壮心不已，欲天高任我飞；一个终结飘零的日子，期盼太平盛世，急欲重归故里，却最终未能变为现实。
白帝城至江陵，大自然为我们设置的一道天然险峻，自然山水为我们造就的一道天然画屏。千百年来，无数的迁客骚人，风雅韵士，或顺流而下，畅快无比，或溯流而上，险象环生。可是，又有几人能把胸中的万千情涛，化作如此脍炙人口、绝唱千古的锦绣奇章？除了他，还有谁能让我们激情昂扬，过目不忘？
现代的舟船，比起那一叶轻舟来，不知又要快出多少？而我们翘首未来，怅望千秋，又要等到什么时候，才有此绝唱横空出世？
这首诗绮情绚烂，壮怀奔泻，在心意流转之间，就成了永恒的咏叹。
这个一开始就不打算做诗人的蜀人，在追求功名、实现理想的攀越中，一不小心登上了唐代诗峰的极顶。大唐金碧辉煌的光影里，有他超绝凡俗的传奇；中华灿烂绮丽的诗章中，有他独绝古今的歌吟。他“绣口一开，就是大半个盛唐”！
不经意间，“大半个盛唐”的宏阔气象被他一挥而就。因此，人们尊他为“诗仙”，从他活着直到今天。
