成都双年展“超融体”（SuperFusion）
在新落成的天府艺术公园里的
成都市天府美术馆与
成都市当代艺术馆进行呈现
成为文化旅游的网红打卡地
甚至有人称位于成都西郊偏
天府艺术公园为“城北新地标”
影响力可见一斑！
天府艺术园所在的国宾区自古以来就积累了无数底蕴：
古蜀王在此建了一座皇家园林“花园”，以容纳和观赏秦惠文国王赠送的金牛；著名画家张大千故居和易园园林博物馆坐落于此；这里有各种各样的文化遗产和珍贵的遗产。
两座新展馆的总展览面积超过2.4万平方米，包括272名艺术家或艺术团体的506件作品，是后疫情时代全球城市双年展中展出面积最多的。
自开业以来，每日最大人流量为5000人，周末和节假日几乎爆满。
双馆的魅力何在？
“超融体——2021成都双年展”由8个主题展版块、1个美术馆馆长峰会和17个平行展版块组成。
2021成都双年展美术馆馆长峰会现场
主题展分为“多态共生”、“家园共栖”、“智能共振”、“时潮共燃”、“生态共度”、“意匠共鸣”、“民族共情”、“美育共线”8个版块，从艺术思潮、建筑营造、生态意识、时尚趋势等不同侧面展现“融”的视觉表现。
中国美术家协会主席、中央美术学院院长、2021成都双年展总策展人范迪安致辞并发言
这届成都双年展规模很大，有全球35个国家272位艺术家的作品参展。总策展人为中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安。
范迪安表示：
“融”是成都双年展的核心理念，意味着打破界隔、跨越边界；多态共生展现的是“态”的多样共存；家园共栖谈的是建筑营造和居住理想的关系；智能共振展现科技和艺术的关联；时潮共燃关于艺术与时尚；生态共度将目光投向生态艺术；意匠共鸣要讨论的是传统与当下……
8个展览板块与‘未然共思’国际美术馆馆长峰会共同形成了“融”这个主题的分部。
作为世界上最具影响力的艺术展览模式，双年展在成都举办。因此，展览的成功可以再次点亮一座城市，这将极大地改善城市的形象、气质和文化。
第一版块，“多态共生”（PolymorphicCo-Existence）。
丹尼尔·布伦，被弯曲的蓝色，蓝色胶粘剂乙烯基，尺寸可变，2013
“多态共生”展览在成都当代艺术博物馆一楼举行，汇集了来自12个国家的39位艺术家的最新作品，涵盖哲学、生活、媒体、信息、时间和空间等多个主题，以及装置、图像、绘画和雕塑等多种艺术形式。
卡斯滕·霍勒，《十进制时钟（鲑鱼红和诺维亚金）》，2021年
步入展厅，卡斯滕·霍勒（CarstenaHöller）的新作《十进制时钟（鲑鱼红和诺维亚金）》夺人眼球。
今年60岁的霍勒，是一个从科学领域跨界到艺术圈的艺术家。这件《十进制时钟（鲑鱼红和诺维亚金）》是一个“功能性时钟”——110个霓虹灯环代表了一个完整的白天和黑夜，它们分成10个小时，100分钟和100秒，每11个环代表一个小时。以新的方式来体悟和视觉化时间这一抽象概。
安尼施·卡普尔，随机三角镜，不锈钢，树脂，180×180cm，2013
奥拉维尔·埃利亚松你正发生的，已经发生，即将发生，卤素灯、色效过滤玻璃（黄、绿、蓝）、铝、变压器，尺寸可变，2020
张天怡，《植物智能计划》，2021年
此外，还有艺术家何多苓、周春芽、张晓刚等与安尼施·卡普尔（AnishKapoor）、奥拉维尔·埃利亚松（OlafurEliasson）、丹尼尔·布伦（DanielBuren）的作品并置，共同建构了多态混融的共生场域。
托尼·克拉格，直立，铝，250×76×67cm，2016
作为英国最著名的后现代主义艺术家，73岁的托尼·克拉格一直被艺术界认为有能力取代雕塑大师亨利·摩尔。
他的《直立》在成都双年展上展出。这件作品的外观就像许多硬管或圆形鞘重叠在一起，然后用一把看不见的锋利的刀切割成现在的形状。
徐冰，背后的故事：泼彩夏山，干枯植物，垃圾，玻璃，宣纸，802×60×300cm，2021
著名艺术家徐冰带来了《背后的故事：泼彩夏山》，延续了艺术家自2004年以来创作的系列作品《背后的故事》。
这一系列作品向观众呈现了一幅生动的中国山水画，但回头看，你会发现这幅山水画是由干植物、麻丝和其他看似普通的物体通过光线的分配组成的。艺术家们称之为“光之画”。
埃里亚斯·西姆，《绳索：回声？！》，2021年
戴安娜·舍勒，《根须驯养的编织训练系列》，2019-2020年
AMKK，《水陆造景系列之塔奇科》，2019年
龙盼，《风铃》，2021年
童文敏，《树根》，2019年
此外，还有童文敏《树根》，龙盼《风铃》，AMKK《水陆造景系列之塔奇科》等作品，生于1990年左右的中国新生代艺术家群落提供了一个面对全球生态危机的独特视角，并通过多种技术和主题的艺术实践，促进更广泛的讨论和思考。
孙羽茜，《未来流浪者》，2021年
还有诸多跨学科艺术家：
瑞士电影制作人和艺术家迈克尔·弗雷（MichaelFrei）、法国的让·巴塔扎德皮埃尔·鲍泽（JuneBalthazardPierrePauze）、国内的陈抱阳、邱思遥、谭彬等。
利亚姆·杨，《机器人天空》，2021年
展品按照“身体”、“生态”、“信号”和“宇宙”的叙事逻辑分布在天府美术馆二楼四个展厅。
在这里，人体和城市、地理和智能信息系统相互识别和交换信号和资源，形成宇宙中物质、能量和信息的共振。
吴凡王瀚偲，《数字肉身》，2021年
吴凡与王瀚偲利用3D打印混凝土、不锈钢和白铜制作的《数字肉身》，将人们在移动终端和网络之间的信息活动数字化，并通过人与网络之间的信息交换生成一个数字体。
迈克尔·弗雷马里奥·冯·里肯巴赫，《布偶》，2018年
迈克尔·弗雷与游戏设计师马里奥·冯·里肯巴赫合作的《布偶》以交互式动画游戏的形态呈现，由一部短片、一部互动动画和一个艺术装置构成。
该游戏由短片、互动动画和艺术装置组成。动画短片起源于一个心理学实验项目，旨在探索人群运动的规律：当每个人都完全相同时，我们将如何定义自己？如何划分个人和集体的界限？
龙星如周天歌，《眠室》，2021年
XanderZhou，《物外》，2019年
通过将中国传统符号、民间传说和武侠小说等设计元素融入对未来场景的解读，艺术家们利用平行移动的走廊和多重角色来再现平等的世界观。
田晓磊，《后人类博物馆》，2020-2021年
曾梵志，无题，布面油画，400×400cm，2021
蒋友柏，云豹天下，不锈钢、屏幕、青石砖，804×970×542.4cm，2021
何工，历史图景-时代排泄物，茶叶、牦牛粪、综合材料，270×420×240cm，2014-2021
范勃，复相·异变，麻布综合材料，150×120cm×4p，2017-2021
张小涛，燃烧的尘埃，数字艺术装置，15×16×5.58m，2021
王易罡，M92，布面油画，400×370cm，2021
张大力，百草园-蓝竹子(7)，亚麻布蓝晒，236.5×291cm，2020
菲托·萨格雷拉，生成的形态，线、发动机、线性驱动器、灯、金属结构、定制软件及人工智能，500×60×130cm，2019
王郁洋，柏拉图的立方体，灯管、电机、钢架结构、钢丝，尺寸可变，2015
王雷，《师议制疫-成都》，2020年
将当代意识、历史文化和民间技艺融会贯通，引入一个与当代社会生存状态共存共鸣的文化语境
超融体——2021成都双年展
时间:2021年11月7日—2022年4月6日
地点：成都市天府美术馆、成都市当代艺术馆
总策展人：范迪安
